Skratka pre „Original Sound Track“, OST existovali tak dlho, ako samotné anime, počnúc pôvodnou témou vytvorenou v roku 1963 pre film Osamu Tezuka Astro chlapec . Tezuka bol silne inšpirovaný nielen hudobne náročným Produkcie Walta Disneyho ako napr Snehovo biely a Bambi , ale veľa hraných filmov, ktoré sa pri sprostredkovaní nálady spoliehali na hudbu.
Ako desaťročia pokračovali, Japonsko zaznamenalo nielen zvýšený záujem verejnosti o anime, ale aj rekordný predaj OST, ktoré sú s nimi spojené. Môže to byť spôsobené pokrokom v hudobnej technológii, ale je potrebné poznamenať, že mnohé z týchto zvukových stôp trumfli na popredných priečkach, čo skladateľov, ktorí za nimi stáli, robí ironicky nemé hviezdy seriálov a filmov, na ktorých pracovali. Ďalej uvádzame niekoľko najlepších anime OST z 80. rokov a pridružených umelcov, ktorí prispeli k soundtracku tohto desaťročia.
10Phoenix 2772 [Space Firebird] (1980)
Známy tiež pre tvorbu soundtracku k piesni Po vojne Gundam X (1996), skladby Yasua Higuchiho pre Phoenix 2772 , na západe známy ako Vesmírny vták , echo prvky klasicky trénovaného skladateľa. Skóre podporuje pocit naliehavosti Phoenix 2772 tempo proti a pripomína divákovi čo Disney dosiahol v Fantázia .
Úvodná skladba „Prologue-Birth“ odvádza skvelú prácu pri vytváraní pocitu dobrodružstva, pretože stúpa rovnako, ako by znela cesta vesmírom, časom a dokonca aj znovuzrodením. Higuchi je ukážkovým príkladom toho, ako veľmi môže skóre v anime prispieť rovnako ako zápletka k vývoju príbehu a charakteru.
9Noc na galaktickej železnici (1985)
Haruomi Hosono, priekopníčka japonského mestského popu a elektroniky, je jedným zo zakladajúcich členov vplyvnej a nadčasovej skupiny Yellow Magic Orchestra. Okrem svojej histórie v YMO bol Hosono prvou zástankyňou vytvárania modernej hudby pre videohry a anime a dokonca vytvoril tematickú pieseň pre Nausicaä z Údolia vetra (1984) s Narumi Yasuda spievajúci vokál .
Jeho práca na Noc na galaktickej železnici je nemenej úctyhodný, pretože dodáva už tak pomalému tempu tohto klamne tragického a mysticky desivého filmu zmysel pre čas a zvukovú manipuláciu.
8City Hunter 2 (1988)
City Hunter ako franšíza je grandiózna a jej počiatočná popularita je stále veľká a dnes sa objavuje niekoľko sezón televíznych anime, filmov OVA, videohier, hraných filmov a televíznych seriálov. Pri anime takého rozsahu nie je možné vymenovať všetkých hudobných umelcov podieľajúcich sa na vytváraní mnohých zvukových stôp, pretože mnohí boli prominentnými popovými umelcami svojej doby.
Avšak vzhľadom na druhú sezónu anime, City Hunter 2 je najlepší prieskum zvuku, aký franšíza ponúka. S radom populárnych umelcov z doby, ako je Psy ・ S, soundtrack k City Hunter 2 je pre fanúšikov „city popu“ všeobecne nevyhnutný.
7Kimagure Orange Road (1987)
Shirō Sagisu je možno viac známy vďaka svojej rozsiahlej práci s animačným štúdiom Gainax, najmä vďaka spolupráci s Hideaki Anno a mimoriadne populárnymi. Neon Genesis Evangelion série. Ďalšie skvelé tituly, na ktorých Sagisu pracoval, sú Megazón 23 Séria OVA, zvuk, ktorý je vo svojej podstate podstatou anime z 80. rokov, Shin Godzilla , a dokonca Bielidlo .
Kimagure Orange Road sa od týchto produkcií líši ľahkovážnosťou a tematickými prvkami, ale Sagisu to nezabránilo vo vytváraní nezabudnuteľných milostných a popových balád, ktoré sú v súlade s koketnou energiou tohto skorého vstupu do romcomského anime.
6Royal Space Force: The Wings of Honnêamise (1987)
Ryuichi Sakamoto sú spolu s už spomínanými Haruomi Hosono a Yukihiro Takahashi tromi priekopníkmi elektronickej hudby v Japonsku so svojou veľmi vplyvnou kapelou Yellow Magic Orchestra. V roku 1986 bol Sakamoto pridelený za hudobného riaditeľa spoločnosti Gainax's Kráľovské vesmírne sily: Krídla Honnêamise , na základe jeho práce s YMO a 1983 Veselé Vianoce, pán Lawrence . Spolu s Koji Ueno, Yuji Nomi a Haruo Kubota skupina vytvorila pätnásť originálnych skladieb pre film.
Podľa pokynov navrhnutých Gainaxom boli Sakamoto a spoločnosť schopní vytvoriť jedinečný zvuk pre film, ktorý prešiel záhadným vývojovým procesom. Bez ohľadu na výrobu je konečný výsledok trvalý, pretože Sakamoto generuje kompozície, ktoré presne zachytávajú zvláštny nesúrodý pocit prchavej nádeje v ľudskej prirodzenosti, ktorý Kráľovské vesmírne sily: Krídla Honnêamise dodáva.
5Kalifornská kríza (1986)
Kalifornská kríza je anime pochybnej zápletky, nesúvislého smerovania a nejasných charakterových motívov. Tam, kde však chýba naratívnosť, je to desaťnásobok komiksového vizuálu a hudby vytrhnutej priamo z polovice 80. rokov. Soundtrack je nevyhnutným japonským mestským popom, žánrom, ktorý sa v poslednej dobe teší obľube vďaka vzkriesenému hitu Mariya Takeuchi „Plastic Love“.
Dvadsaťminútové päťstopové EP Miho Fujiwaru, taktiež s názvom Kalifornská kríza , je úžasným doplnkom k tejto už aj tak esteticky príjemnej OVA. Silné basové linky v albume „Eyes on You“ zodpovedajú početným automobilovým prenasledovaniam a jazdným scénam anime, ktoré putujú divákmi aj poslucháčmi späť k veľmi špecifickému okamihu japonskej popkultúry.
4Nausicaä z Údolia vetra (1984)
Joe Hisaishi, nesmie sa zamieňať s prácou Haruomi Hosono na ústrednej piesni Nausicaä z Údolia vetra , je skladateľom partitúry filmu. Hisaishi je rovnako plodný ako Hayao Miyazaki a Isao Takahata, ktorý s nimi priamo spolupracoval na vytvorení najpamätnejšej hudby anime.
Nausicaä z Údolia vetra označuje Hisaishi za prvý vpád tým, z ktorého sa čoskoro stane Studio Ghibli, a výsledky sú rovnako epické ako samotný film. Vzhľadom na soundtrack filmu je Hisaishiho minimalistický klasický štýl schopný majstrovsky kombinovať rovnaké tóny úcty, opustenosti a súcitu, aké dosahuje anime.
3Akira (1988)
Veľa OST na tomto zozname obsahuje niekoľko jednotlivcov, ktorí spolupracujú na tvorbe hudby pre anime. Geinoh Yamashirogumi, skupina zodpovedná za soundtrack k uctievanej klasike Akira je v skutočnosti viac ako stovka ľudí z demografických skupín.
V čele s Tsutomu Ōhashim (Shoji Yamashiro), vzdelaným vedcom a hudobným skladateľom, je Geinoh Yamashirogumi hudobným kolektívom, ktorý ovplyvňuje ľudovú hudbu naprieč kultúrami, japonskú hudbu Noh a progresívny rock. To je zrejmé v Akira , pretože soundtrack syntetizuje tradičné nástroje a elektroniku, aby vytvoril celkový zážitok z desivej úzkosti a znepokojujúceho cirkusového zvuku, ktorý je psychologicky nezhodný.
dvaMobile Suit Zeta Gundam (1985)
Pôvodné Mobilný oblek Gundam (1979) nie je bez poznámky o spôsobe revolúcie v anime. Od podstatných postáv až po strhujúcu zápletku, Mobilný oblek Gundam je inovatívny aj svojím soundtrackom. O šesť rokov neskôr však Yoshiyuki Tomino a spoločnosť s lepším rozpočtom a technológiou vydali duchovného nástupcu svojho majstrovského diela, Mobilný oblek Zeta Gundam v roku 1985. Shigeaki Saegusa bol najatý na zloženie hudby na pozadí tohto dielu, čo malo za následok ďalšie zvýšenie franšízy.
Niet pochýb o tom, že orchestrácie, ktoré zložil Saegusa pre Mobilný oblek Zeta Gundam sú rovnako epické ako rozprávanie, pričom každá stopa tohto OST predstavuje zápal konfliktu AEUG a Titanov a poskytuje opatrnosť voči tragickejším bodom deja.
1Saint Seiya: Knights of the Zodiac (1986)
Ako známy skladateľ počas predchádzajúceho desaťročia vrátane práce na seriáli o vesmírnej opere Kapitán vesmírnych pirátov Harlock (1978), Seiji Yokoyama nakoniec poskytne nezabudnuteľnú hudbu pre počiatočnú (a následnú) adaptáciu Saint Seiya: Knights of the Zodiac.
Symfonický, strašidelný a priam epický film OST pre túto sériu je skvelým príkladom toho, ako môže hudobná produkcia zmeniť náladu a napätie, ak je umiestnená spolu s animáciou. Vďaka prvkom optimistických fanfár, napätej expanzii a dokonca chrumkavým basovým rozporom je Yokoyama bezkonkurenčný génius rovnako nadčasový ako samotné anime.
